artistique

Astrid Mayer, danseuse & chorégraphe

En parallèle à une formation professionnelle pour danseurs auprès de Kilina Crémona, elle obtient un Master Direction de projets culturels à l’Université Lumière Lyon 2, mention anthropologie. Elle poursuit sa formation chorégraphique au Centre de Formation Danse désoblique auprès de nombreux pédagogues : Blandine Martel-Basile, Laure Buathier, Jordi Gali, Ingrid Florin, Frédéric Cellé, David Drouard….En 2009, elle co-fonde la compagnie L.a.B.S à Bourg-en-Bresse avec Lucie Paquet, et dirige artistiquement T’en veux en corps ? festival indiscipliné de danse contemporaine en partenariat depuis 2016 avec le théâtre de Bourg-en-Bresse, scène conventionnée. Depuis toujours, son envie et sa nécessité de partage, l’amènent à aborder la danse sous différents angles complémentaires, la mise en place de créations partagées, la transmission, l’interprétation et l’écriture chorégraphique. En 2016, L.a.B.S se termine. Astrid démarre un nouveau projet avec groupe nuits construit sur un autre fonctionnement, Les projets de créations mêlent intimement danse, cirque, musique, scénographie et sont inventés collectivement… Parallèlement, elle est interprète pour les compagnies Lily Kamikaz, la Fabrique fastidieuse et désoblique.

Raphaël Billet, acrobate & danseur

Il fait ses débuts loin du cirque, mais sur des tatamis où il passera plus de 10 ans. En 2013, il intègre ACaPA (Tilburg, Pays-Bas) où il se formera et se spécialisera en acro-danse notamment aux côtés d’Alexander Vantournhout. Dans une recherche d’hybridation entre l’acrobatie et la danse, cherchant les chemins le menant à un mouvement moins virtuose et plus organique, plus humain. Détournant des préceptes de l’acrobatie comme la chute et la lutte incessante contre la gravité.Afin d’avoir toujours plus d’outils pour affiner son moyen d’expression à la croisée du cirque, de la danse et du jeu, il n’a de cesse de se former auprès de performeurs de différents horizons (Jos Baker, David Zambrano, Jan Steen, Laly Ayguade…) Il collabore à plusieurs reprises en tant qu’interprète avec L.a.B.S (Rhône-Alpes). Puis en 2017 il prend part à groupe nuits en apportant son regard chorégraphique et en devenant auteur de certaines créations. En parallèle, il est interprète au sein de la compagnie fearless rabbits, Panama Picture, ainsi qu’aux côtés d’Alexander Vantournhout et Bauke Lievens.

Grégory Robardet, comédien & danseur

Interprète chorégraphique et comeédien, son parcours artistique commence par une formation théâtrale auprès de l’ACTEA à Caen de 2002 à 2005.
Parallèlement à son travail d’interprète pour la compagnie Asymétrique dès 2005, il devient chroniqueur sur radio 666, batteur du groupe Auguste et mène différents ateliers de création amateurs. Certaines rencontres fondamentales, comme avec The workcenter of Jerzy Grotowski & Thomas Richards durant Tracing road across à Moscou ou avec le danseur de Butaï Min Tanaka au Japon, développent son intérêt pour les notions d’actions physiques, de mouvement et de présence, et l’amène à intégrer la formation « De l’interprète à l’auteur » au CCN de Rillieux-la-pape/compagnie Maguy Marin en 2009. S’en suit une tournée de May B marquant le début d’un travail d’interpreèe chorégraphique, poursuivi notamment avec la compagnie L.a.b.s.
Développant aujourd’hui ses propres projets entre théâtre, danse, médiation culturelle et espace publique, il collabore également avec Le ballon vert, groupe nuits et Lucie Paquet.

Romain Joubert, musicien & compositeur

Il se forme au conservatoire de Jazz de Bourg-en-Bresse et à l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne. Son ouverture d’esprit lui a permis de toucher à un large panel de styles, du rock au jazz en passant par la funk, le swing, la variété, la musique expérimentale, la musique à l’image, l’électro, la fusion… Son intérêt s’élargit à d’autres disciplines comme le théâtre, la danse et tout ce qui relie l’art à la vie. Il est notamment l’auteur d’un ciné-concert Nanouk l’esquimau et travaille avec la cie Lu2.

Sandrine Roldan, danseuse & comédienne

Elle est d’abord gymnaste, puis se forme en danse contemporaine au conservatoire régional de Lyon. Après l’obtention d’un master 1 en psychologie à Lyon,elle poursuit sa formation de danseuse au CFDd à Oulllins et intègre la compagnie qui l’a formé.Elle développe ensuite sa recherche de la danse dans la théâtralité, se forme en clown et en théâtre, ainsi qu’aux arts du cirque. Enrichies de nombreuse expériences en compagnies de théâtre, danse et cirque, elle choisit désormais la voie de la pluridisciplinarité, et rejoint le groupe nuits dans ses projets artistiques et de médiation.

 

Garance Li, photographe & vidéaste

Garance Li entre à l’école de photo des Gobelins, à Paris, après une licence de cinéma. Son travail personnel est aujourd’hui en partie argentique, affirmant ainsi l’importance de “faire” : accompagner le processus photographique de A à Z, de la prise de vue au tirage, fabriquer un objet photographique artisanal. Son travail numérique est une tentative de lâcher prise, laissant la part belle à l’improvisation, au hasard, à l’errance, principalement la nuit, où la maîtrise technique est difficile, voire impossible, et où il s’agit plus de ressentir que de voir. La photographie révèle alors ce que la rétine humaine ne peut analyser, une vision nocturne presque animale.

Depuis quelques années, elle s’intéresse également au mouvement par le biais de la photo ou de la vidéo, questionnant non seulement celui du sujet, mais également le rapport du photographe à l’espace, à son corps, à son sujet, et son implication. Elle accompagne ainsi les projets de danseurs et de chorégraphes, et se spécialise dans la photographie de danse. Elle enrichit également son travail de photographe par d’autres pratiques artistiques telles que la danse, la gravure ou l’écriture.